La presente ponencia sistematiza la producción de montajes audiovisuales y (des)montajes conceptuales transdisciplinares (Cotaimich) con los que se abordan en conjunto las problemáticas de representaciones de los cuerpos y los planteos de antropoceno / capitaloceno (Svampa) en tres espacios curriculares vinculados a Carreras de Comunicación: la materia Cultura popular y cultura masiva del 4to. año de la Licenciatura en Estudios de la Comunicación (EH-UNSAM); el Seminario Producciones Comunicacionales en clave de géneros(s) del Ciclo de Licenciatura en Comunicación Audiovisual (EH-UNSAM) y el Seminario Comunicación, Cultura y Sociedad de la Maestría en Comunicación (FLS-UNLZ). La técnica del montaje audiovisual se trabaja desde tres operaciones semióticas para el abordaje de los cuerpos. En primer lugar, las representaciones: construcciones simbólicas xenófobas, racismo, edadismo, homofobia, mandatos estéticos explícitos, desde la industria cultural clásica hasta el tarot y las artes marciales orientales; atravesando el otorgamiento de culpabilidad frente a enfermedades y los mandatos corporales del poder médico hegemónico (Beltramino, 1988). En segundo lugar, las alusiones, especialmente en los diseños de fronteras territoriales urbanas (Silva,2006), de clase, de géneros binarios y heterosexualidad naturalizada y en construcciones dicotómicas patriarcales (Maffia, 1995). Finalmente, las percepciones, vinculadas a huellas en la piel (tatuajes, artefactos y accesorios, pero también violencias) y a los cuerpos colectivos en movimiento (movilizaciones y performances). El movimiento LGBTIQNb+, el movimiento gorde, las intervenciones en defensa de los recursos naturales, la gestión comunitaria de los bienes comunes (Elinor Ostrom) y el artivismo conectan los cuerpos en, desde y hacia los territorios. Los montajes audiovisuales producidos por estudiantes que no siempre son parte de estos movimientos o expresiones, sino que se acercan desde el registro y el diseño comunicacional, proponen algunos emergentes significativos. Las representaciones con las que traducen citas a conceptos teóricos y las conexiones sintagmáticas no lineales en los montajes permiten ganar en potencial interpelativo. Entendemos el (des)montaje especialmente potente para trabajar el extractivismo y el environmental grief desarrollado por Stef Craps en los Estudios de la Memoria, el duelo por la naturaleza y su relación emotiva con la memoria a partir del giro afectivo. Y entendemos el lenguaje audiovisual a partir de su potencial provocativo y no desde la construcción narrativa clásica. Se trata de producir disparadores complejos para intervenir en debates y procesos de comunicación para la incidencia (Cicalese, 2013), especialmente en sus instancias de sensibilización, concientización, construcción de consensos e intervención. Los montajes, a partir de las representaciones, alusiones y percepciones que entrelazan simbólicamente diversos niveles vitales, constituyen una propuesta comunicacional que visibiliza las violencias, los atajos y las zonas de conflictos y disputas. Frente a la estrategia opresiva del poder, las tácticas subalternas y diversas se potencian e integran audiovisualmente.